Past
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Bye, Mr. Dong Qichang: Qi Lan Solo Exhibition
28 Dec 2013 - 28 Feb 2014 Bye, Mr. Dong Qichang — Qi Lan Solo Exhibition B y the end of 2013, A Thousand Plateaus Art Space is honored to present “Bye, Mr. Dong Qichang—Qi Lan Solo Exhibition”. Qi Lan was born in Anyue County, Sichuan Province in 1973. In 1996, he graduated with a Bachelor’s D... Read more -
Locus
Wang Chuan Solo Exhibition 26 Oct - 15 Dec 2013 Read more -
Society as Still Life
16 Oct - 15 Dec 2013 In gold autumn season, A Thousand Plateaus Art Space is pleased to present Wang Chuan & Chen Liangjie Joint Solo Exhibition. Since the early 1980s, Wang Chuan (b.1953, Chengdu) has been a representative artist of “Scar Art” on realistic oil painting Goodbye, Little Path and Lucky Survivors. In the mid-1980s,... Read more -
Xiong Yu - Time Node
13 Jul - 10 Sep 2013 Xiong Yu - Time Node July 13 - September 10, 2013 A Thousand Plateaus Art Space A Thousand Plateaus Art Space is pleased to present the artist Xiong Yu’s solo exhibition “Xiong Yu - Time Node”, which is also the opening exhibition after A Thousand Plateaus Art Space ’s first... Read more -
Tao Hua Gu Xian Meng
24 Dec 2012 - 21 Jan 2013 小时候，刘传宏是一名数学 0分，作文满分的学生。后来，他迷上了画画，并受到严格的油画训练，这让他最终没有成为一名作家，却展现了用绘画编造故事的天赋。2003年，他前往河南林县的桃花洞村，变成了当地的一位山民，每天砍柴耕作，闲时画画，一住就是九年。这次展览的作品和日记，就来自他在那里的创作和生活。 “当代艺术”教会了艺术家如何使用理论，也给了艺术家无限的创作自由，但只剥夺了他们一样权利，就是创作那些难以引发理论的作品的权利。幸好，刘传宏还算保住了这个权利。关于理论，他的作品大概会引出如下关键词：山野生活，自然，人文，乡愁，桃花源，隐居，存在……虽然它们常常是空洞的，但仍然很“正确”，很有说服力。而且，如果稍微注意语调，悠扬的学术之音，就会彻底淹没那象征着强大的物质崇拜和异化的宗教信仰的圣诞夜的铃声，让那位具有国际主义精神的老人在好不容易到达中国之后，都根本没勇气降落在今夜千高原的屋顶。但刘传宏不担心这些，他不在乎那些词汇，他只在乎自己的故事，坏故事。他大概会请圣诞老人也过来听听，再带着忧郁和坏笑，指给他看西游记里的名媛和知识份子都是什么人，长什么样。说不定，许文强也混在展览的人群里，刘传宏能一眼就认出哪一个是他。 When Liu Chuanhong was young, he was a student with a zero in math, and a full mark in composition. Later, he was hooked on painting, and was trained strictly in oil painting, which displayed his talent in spinning yarns with painting, instead of making him an... Read more -
Form without time: He Gong
15 Dec 2012 - 20 Jan 2013 2012年12月15日下午4点，“无限的身体——何工近作”展在位于成都高新区的成都当代美术馆开幕。此次展览由成都当代美术馆馆长、艺术史学家吕澎策展，展出艺术家何工近年来创作的29组新作品，参展的作品包括25件架上绘画作品、2件装置作品、50块牛粪绘画作品和22件调色板绘画作品。艺术家何工的创作以宏大叙事和充满人文关怀为特色，作品中往往流露出一种知识分子的悲怆。本次展览所展出的新作品延续何工一贯的创作风格外，更增加了幽默与调侃的意味，将带给成都观众耳目一新的艺术体验。展览将从2012年12月15日持续到2013年1月20日，观众可凭有效证件免费领票观展。 何工， 1955年出生于中国重庆，1978年考入西南师范大学美术系，1985年获四川美术学院硕士学位，现为四川大学艺术学院教授、博士生导师。自1980年代初中国当代艺术肇始时期开始，何工即开始个人艺术实践活动，作品表现出对历史文化的反思和对人的当下生存状态的关注。1986年后，何工赴美国和加拿大学习，并在多所大学作访问艺术家和客座教授，其间广泛参加国际学术研讨和创作活动。在研究西方后现代艺术思潮的过程中，进行绘画、装置与观念艺术实践，表现了跨文化的感受与思考。本世纪初回国定居之后，何工的作品更趋于文化与哲理思辨的具象呈现，在恣意涂抹的画面中散发出强大的张力，而透过这种张力我们能够窥知到何工作为一个“有机知识分子”艺术家的质疑和对理想的追逐。 展览中的 20件架上绘画作品，延续了何工一贯的文化关怀与哲学思辨，流淌、跳跃的笔触显示出极大的视觉张力与震撼。“书与牛粪”系列是在50块压制成方块的牛粪上作画而成。画面多为何工随手拈来的日常阅读内容，以极富耐心的具象手法描绘手边的杂志或书籍。牛粪作为何工的创作媒材最早可追溯到1996年。当时何工到四川甘孜州支教，对当地牧民原生态的生活方式产生了兴趣。牛粪在当地作为一种燃料，牧民将其收集起来用于生火。何工在当地购买了一批牛粪运回工作室，并请高地的村民帮忙压制成方块，用这种牛粪方砖堆砌成一只巨大的路易威登包，将其中的一半牛粪表面涂抹奶酪，整个包的颜色便与路易威登的经典方格图案相一致。牛粪这种材料本身的隐喻性增强了作品的隐喻性和张力。此后，何工又以牛粪以媒材做了一系列的作品。此次展览中，何工希望在呈现那些强有力的表现性作品外，能够通过增加一些具有幽默感和亲和力的作品，在这种有些出人意表的质地中让观众感受到艺术所具有的魅力。 Read more
