“类象化”的表征

鲁 虹

从表面上看，沈小彤于 1996 年以来创作的许多油画作品颇有传统肖像画的性质，但与传统肖像画不同，他画中的人物并不是对现实生活中某一个或某几个人传神性的逼真再现，而是对生活中某一类人的“模型化”生产。其本质是要突出中国当下社会中某一类人的精神状态与特质。

那么，沈小彤画中的人究竟是指向现实生活中的那一类人呢？他们又具有什么样的精神特质呢？我认为，从画中人物的年龄特征、装扮与神态出发，他们应该读作出生于上个世纪六十年代后期的“新人类”。需要指出的是，所谓“新人类”是西方社会学家用来指称第二次世界大战以后出生的一代人而专门创造的概念。由于成长在改革开放之中的中国年青人与其具有很大的相似性，所以在这里我特借用这一概念来指称他们。正如许多批评家早已指出的那样，这一代人既没有经历“文革”政治风暴的洗礼，也没有上山下乡的痛苦经历。从出生以来，他们面对的更多是当代传媒文化、西方文化与消费社会的物质盛宴。而且，在消费社会意识形态的驱使与社会风潮的席卷下，起初，他们中的许多人都把物质的充分占有当作了人生的唯一目标与要义，但是这场没完没了的物质之战逐渐使其中的人产生了莫名的困惑。一方面，他们无形中演变成了纯粹的挣钱机器；另一方面，无论他们是否充分占有丰富的物质，都倍感孤独，迷茫与失落。事实上，生活的意义在这样的过程也完全丧失，变得毫无趣味可言。按我的理解，这也正是沈小彤希望突出画中表现对象的生活状态与精神特质。

正是从以上的角度出发，沈小彤十分聪明地设计了他特有的“模型化生产方式”，当然，这也在很大程度上形成了他的新艺术风格：首先，那单色的平面处理是相对现实繁杂而言的，它意味着一些“新人类”希望处于静态去反思或超越的境界；第二、画面形象的前后放置与互不交流意味着人与人之间亲情的完全丧失；第三、在朦胧、优雅的色彩处理中，着意突出黑色的眼珠，意在表现部分“新人类”希望超越但又不知出路在哪里的心灵困境；第四，人像面部多处出现的“汗珠”则充分显示了他们内心的无比焦虑之情。因此，我觉得沈小彤的近作看似单纯、平和、优美，实则强调了“新人类”们复杂、郁闷、恍惚的心理历程。

沈小彤近作关注的是日常生活中的微观“政治”，并从中提炼出了一些相关“碎片”加以“想象性”的呈现。尽管具有很强的“虚拟”性成份，但却是对现实的积极回应。如果将其置于历史与文化的具体情境中，我们完全可以说，他的一系列近作应算是体现了我们这个时代特点的“类象化”肖像的杰作。不仅具有重大的启迪意义，也具有非常重要的文化研究价值，而这显然是不言而喻的。

2005 年 8 月于深圳美术馆